入殓师观后感

　　影片的主题是沉重的，再加上名字带着些许的恐怖色彩，会让人误以为片子过于阴暗沉重。但事实上，片子一直以暖色调为主，所有的入殓仪式全部都是暖色调的橘色，用东方传统的黄色系衬托出入殓仪式的神圣。

　　影片的剪辑节奏比较平缓，慢节奏的进行，有利于影片主题——生命与死亡的表达。在重要情节的剪辑上，多次运用了叠画、渐入淡出，再搭配着宏大优美的音乐，合适的配乐，干净的画面，淡淡的风格，让影片给予观众一种温暖却带有些许哀伤的感觉。

　　影片的音乐是一大亮点。音乐虽宏大、哀伤却带有丝丝暖意。音乐在影片中贯穿始终，对于影片的发展起了很重要的推动作用，也对影片的气氛起了很好的烘托。比如，在大悟的妻子美香离开家之后，大悟和社长以及女职员在一起庆祝圣诞节的时候，大悟用大提琴演奏的乐曲，中间穿插着大悟帮人入殓的镜头，更衬托出入殓这个仪式的神圣和入殓师这个职业的光辉。

　　影片的台词比较少，更多的时候是用镜头告诉观众导演想说的。给了观众更多的思考的空间。比如说在美香无法理解大悟的职业愤然离开之后，影片没有让大悟用旁白或者台词来表达自己对于入殓师这个职业的理解，而是用笑着送别奶奶的一家、喜爱棒球小男孩的离去和带着无数的吻离开的老爷爷，穿插着大悟在空旷的田野里演奏大提琴的镜头来表达入殓师这个职业带给人们的是安慰的旅途和新的生命的开始。

　　影片采用插叙的叙事方法，一开始就直接是小林大悟从东京回到乡下两个月以后，他和社长在大雾中开车去工作。影片开门见山的直接引入了入殓的过程，入殓师熟练、精细、井井有条、训练有素的动作，以及那专注、一丝不苟的眼神，全都体现出对逝者的尊重。呈现在观众眼前的景象已经不仅仅是一场仪式，而是一场精彩艺术的表演。在这之后，影片的名字出现，淡出的效果直接切入了更为宏大的交响乐演出，与开头那场入殓的表演交相辉映。之后影片开始顺序发展，从小林大悟的失业到和妻子回到家乡，再到大悟误入了入殓师的行业，期间穿插着大悟和他父亲的故事，将观众一步步带入对生与死的思考中。影片也从这里进入了与追溯和死亡相关的情境，那种宁静的调子也就此展开，很平稳柔软的安宁，伴随低沉悠扬的大提琴声，与浓烈的悲伤并无关联，更不会有恐惧。

　　影片的主线是大提琴和那颗小石头。影片从开始就是大悟在一场音乐会上演奏大提琴，最后乐团解散了，大悟回到乡下，从事了自己和别人都接受不了的工作后，他用演奏大提琴来缓解自己心中的抑郁，并通过演奏小时候的大提琴引出了另外一个贯穿始终的线索——石头。在音乐声中，我们看到了主人公的过去，慈爱的母亲和看不清相貌的父亲。第二次大提琴出现是在妻子走后，他和社长在一起吃饭，给社长和女工作人员演奏。这一次也是影片的高潮，也是转折。在音乐声中，社长和女工作人员开始了对自己生命的思考。在整部影片中，反复出现主人公在旷野里拉琴的景象，音乐听起来忧伤，平缓，但有一种大气。

　　而那个石头是在记忆里和父亲交换的。大悟给父亲的是一颗小鹅卵石，父亲回给的则是一块较大的石头，就是回家后他拿出大提琴后看到包着的那一块。在影片后面，他和妻子一起到河边散步，他捡了一块小鹅卵石给妻子，说不同的石头代表不同的感觉，圆溜溜的代表平静，还说父亲答应自己每年给自己一颗，但只给了他一颗就和家里的服务员私奔了。最后给父亲入殓时，他艰难掰开父亲手指，指尖滑落了那颗大悟给父亲的小石头。大悟小心的给父亲刮了胡子，在泪水里终于记起了父亲的面容——父亲给他石头的那个景象。当亲人送别的时候，妻子递过石头，大悟握住了妻子的手，将石头贴在妻子怀孕的肚子上，那是一种生命的延续，也算是未曾谋面的孙子对自己爷爷的告别。

　　小林大悟：原本希望在乐团有一番作为，甚至花费大价钱买了最好的大提琴，可是命运却不给予他继续留在舞台上的权利——乐团解散。人到中年且琴艺不佳的小林大悟只得携妻子回到家乡。为了生计，他接受了入殓师的工作。大悟经历了开始时的胆怯，后来慢慢从旁学习领悟，而后由于妻子的反对曾想退却，但最终坚持了下来，认定了入殓师这份工作。很喜欢男主角在工作时的那种专注且执着的眼神，这是对死者的尊重，也是对生者的告慰。